高美館《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》特展
《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》今年六月於高雄市立美術館開展，繼先前奇美博物館後，當初看到特展宣傳，聽了幾個知名藝術家的名字像是畢卡索和安迪沃荷等，對於沒有什麼藝文背景的我來說，有幾個認得的大師級人物激起了好奇，藉著要到高雄看演唱會，立即安排到高雄旅遊行程中。
從小到大、甚至近年去過不少次高雄，走進高雄市立美術館卻是第一次。
美術館的交通對於沒有開車的我們搭乘大眾運輸也很方便抵達。這趟我們住宿的地方位在文化中心站和民族火車站之間，剛好可以直接搭火車的區間車到美術館站，高鐵南下從左營站轉乘過來也很方便。
美術館地下一樓有置物櫃，可以免費寄放一些隨身行李和物品，剛好遇到下雨天，室內逛展的行程非常舒適。
當天是週六下午，購票有些人潮需要排隊，排隊時發現竟然也有配合演唱會經濟專區的活動，可以憑演唱會的實體票根購買優惠價，一切根本是最好的安排，省下來的百元絕對要貢獻給高雄美食。
《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》特展的門票包含館內的一般展覽，不過特展內容太精彩了，逛完特展之後我們來不及逛完一般展區，只有快速瀏覽一部分，逛到打烊前離開，接著趕往高雄國家體育場（世運主場館），其它就留待下次有機會再慢慢欣賞。
展覽簡介
《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》的內容，從20世紀繪畫與攝影的歷史脈絡中，精選英國泰德美術館的 34 件典藏，與 21 件國巨基金會的收藏，在攝影與繪畫等多種媒材作品下，呈現出藝術家眼中稍縱即逝的世界，橫跨二十至二十一世紀，穿越在攝影與繪畫不同媒材作品中，凝視時代的瞬間。
展覽內容精選
以下介紹幾幅我個人印象深刻或喜歡的作品。
〈哭泣的女人〉
The Weeping Woman
巴布羅．畢卡索（ Pablo Picasso ）
1937 油彩、畫布
展覽的說明寫著，這作品是根據一個女人抱著死去孩子的畫面。畢卡索也在他的反戰繪畫〈格爾尼卡〉中呈現此主題。
這兩幅都創作於西班牙內戰（ 1936-1939 ）期間，描繪炸彈蹂躪過的格爾尼卡城。1937 年 4 月，納粹德國空軍為支持西班牙國民軍而進行襲擊，數百人喪命。
此幅畫也是回應當時反戰系列，關於格爾尼卡的苦難主題，畫中哭泣女子的瞳孔中反射出敵軍的戰機。
作品中模特兒是一位藝術家兼攝影師 — 多拉．瑪爾（ Dora Maar ）。
她被問到關於畢卡索為她繪製的肖像時這麼說：「所有我的肖像都是謊言。他們都是畢卡索，沒有一個是多拉．瑪爾（ Dora Maar ）。」
查詢了一下關於 Dora Maar 的資料，維基百科寫著 Dora Maar 以作爲畢加索的模特、並為創作中的格爾尼卡拍攝了許多照片而出名，不過其實在認識畢卡索之前就以靜待攝影作品聞名，活躍在一個超現實主義的團體，她比畢加索小 26 歲，許多資料認為她是畢卡索的情人，然而兩人相識時，畢卡索已有妻子與情婦，且情婦才剛剛生下一名女兒。
畢卡索有許多畫像畫的都是的 Dora Maar ，大概都是用這招吸引年輕女子，膩了再換人，兩人的情感糾葛最終也結束在畢卡索另結新歡，真的是個渣男。
觀展的當下，我原以為這哭泣女子的眼淚僅是因戰爭的無情，但後來看了一些紀錄，覺得多了一些複雜的情感。從各種紀錄或作品來看，畢卡索與 Dora Maar 之間的情感模式，似乎也有些 PUA 的成份。
Dora Maar 從一位才華洋溢的女子最終成為情緒失調終日哭泣的人。她曾經說過想要被世人以一位攝影師、詩人、超現實主義實踐者記住，但是始終擺脫不了那更舉世聞名的標籤「畢卡索的情婦」。
〈天堂之困〉（ Trouble in Paradise ）
賽西莉．布朗（ Cecily Brown ）
1999 油彩、畫布
賽西莉．布朗 用顏料表現軀體或形體的本質，畫裡一片色彩斑斕的狂歡中，有著一些身體部位，左半部可以看到女性身體的碎片。根據介紹提及畫中還有看到一個咧嘴而笑的男人的頭和肩膀，但悟性太低的我只看到類似肩膀的存在，在圖像一些渦旋中還有誇張的面具狀臉孔。
這些形象和破碎的身體部位，彷彿隨即將消融在漩渦之中。
走到這到這幅畫前面，有一種狂歡與黑暗共存的感覺，很像有什麼快被吞噬了。
賽西莉．布朗 的作品主題經常關於死亡、情慾、肉身，在這幅畫之中也有這些複雜感受的存在。
〈突如其來的一陣風 (借鑒葛飾北齋) 習作〉
傑夫．沃爾（ Jeff Wall ）
1993 透明膠片、燈箱
真的有瞬間被捕捉的感覺，一切看似巧合被記錄的瞬間，其實整個畫面是經過透過精心的細節設計，從演員到畫面中的紙張飄揚的角度等，經過數次的拍攝，歷經近百張照片後才完成。
〈兩支蠟燭〉
格哈德、里希特（ Gerrhard Richter ）1932-
1982 油彩、畫布
這幅油畫中的燭火與光影自然而細膩，給人一種平靜與祥和的感覺，蠟燭也令人聯想到追思或紀念的意義，燃燒中的燭火彷彿蘊含了時間以及一些深層的情感。
德國藝術家格哈德、里希特出生在戰爭的年代，或許也是反映了他追求內心平靜的呈現。
〈五朔節之四〉
May Day IV
安德烈亞斯、古爾斯基 （ Andreas Gursky ）1955-
2000 相片、C-print、紙本、藝術家自選畫框
純粹是覺得很像現代的聽團場合，仔細看看照片中的人們穿著，好像也是正值 Y2K 復古流行的服飾，當天晚上也正要去看演唱會的我，置身在美術館欣賞這個作品中超過二十年前某一個文化節日的當下，真的是穿越時空的奇妙。
繪畫與攝影之爭
十九世紀照相機的發明之後，到了攝影作品林立的二十世紀，衝擊了過去以繪畫維生的畫家生態，開始出現攝影更真實還原於繪畫的立場，不過畫家們也主張利用繪畫更能描述抽象的感受，不同派別的爭論也宛如不久前電繪作品之於手繪、純攝影之於拼貼後製等，甚至到近代有了AI生成圖像之於電繪作品，好像無論哪個年代的人，都會為了自己所擅長或喜愛的領域。
這次在展覽中剛好可以看見攝影與畫作不同媒材的呈現，無論是攝影或是繪畫，不變的是藝術作品都僅反映部分的真實，並且蘊含了創作者本身的觀點。
如果他們所在的年代有社群平台，這些大概就是藝術家們的 Facebook、Instagram、Threads 發文內容了，然後我又不禁想著，是否未來幾十年後，現今的社群發文內容也會成為復古風潮，美術館裡或許有機會開始展示藝術家們的社群創作。
作為一個藝術門外漢的觀點是，無論他透過何種方式傳達，能讓人與作品中呈現的狀態或情緒產生共鳴的，就是一個好作品。
展覽資訊
《瞬間－穿越繪畫與攝影之旅》
展覽期間
2024/6/29 – 2024/11/17
票價
全票 300元
優惠票 200元 國中、高中職學生、高雄市民、高美之友、20人以上團體
愛心票 150元 65歲(含)以上長者、身心障礙陪同者
免票 30歲青年朋友、未滿6歲幼童、身心障礙者，皆須出示相關證件。
參觀「瞬間-穿越繪畫與攝影之旅」特展當日享一般展覽免票優惠。
詳情以高美館官方公告為主。
注意事項
- 傘具、水壺、飲品、食物不可帶進展廳，入場前可以先到地下一樓的寄物櫃免費寄物。
- 展廳內可以拍照，但不開放錄影及視訊直播，拍照時禁止使用閃光燈、腳架、自拍器、360度全景相機或其他輔助設備。
- 特展的出、入口可蓋重複入場章，當日憑此章及票根可重複入場。
高美館 參觀資訊
週二至週日，上午09:30至下午5:30 （週一、除夕休館）
特展最後入場時間為 17:00。
高雄市立美術館 官網特展詳細資訊
